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octobre 2015

85 db

– Mixage à 85 db max.

Petite astuce du jour, pour optimiser votre mixage. Une fois que vous estimez le mixage d’un titre terminé, je vous conseille de monter le volume sonore à 85 db afin de vérifier si vous entendez les arrangements de façon homogène. Car si comme moi vous préférez ne pas mettre le son trop fort pendant que vous composez votre musique, il se peut que vous ne perceviez pas les sons de la même manière une fois le volume augmenté. Il est tout à fait possible que les basses ou d’autres sons soient plus ou moins présents,  et il vous faudra alors ajuster le volume afin de valider le mixage. Si votre projet sonne comme vous le souhaitez à 85 db, il devrait en être de même sur les autres supports. Vous pouvez vous aider de l’application sonomètre disponible gratuitement sur la plupart des smartphones.


mastering

– Mastering …faites le bon choix

Après avoir passé une première semaine avec un professionnel du mastering , je viens de comprendre pourquoi le sujet du mastering est aussi complexe et fait autant débat sur le net . Le mastering est avant tout une histoire de savoir-faire et de sensibilité, mais également de culture musicale et c’est la une des particularités qui est assez méconnue. J’ai souvent entendu dire qu’il fallait mieux faire masteriser par une personne “extérieure”. Mais la réalité est que la personne que vous choisissez ne va pas percevoir le titre de la même manière que vous, et surtout en fonction de votre style de musique le mastering et le choix des instruments sera diffèrent. A titre d’exemple pour des styles nécessitants des prises micros le nettoyage des fréquences est important, alors que pour l’électro si vous utilsez les samples du marché le nettoyage est souvent déjà fait. Si vous composez de la house ou de la techno, privilégiez une personne du même univers musical, car elle saura retranscrire au plus juste vos attentes, un autre exemple le travail sur les effets n’est pas le même. Maintenant si vous choisissez de travailler avec une personne n’ayant pas la même affinité musicale, choisissez de faire le travail ensemble pour ne pas avoir a le refaire plusieurs fois. Un expert peut passer plusieurs jours à écouter un style de musique qui ne lui est pas familier pour s’en imprégner et coller au plus juste. Je pense qu’au vu des connaissances actuelles, et du matériel à notre disposition nous pouvons sans problème obtenir un résultat significatif. N’hésitez pas à donner votre avis dans les commentaires ci- dessous.


80

– Composer de la house ou de la techno en appliquant la loi de Pareto et Parkinson

Aujourd’hui deux astuces pour composer efficacement et rapidement qui sont méconnues de la plupart des compositeurs. LOI DE PARETO : Aussi appeler principe 80/20 est un phénomène empirique constaté dans certains domaines : environ 80 % des effets sont le produit de 20% des causes. Concrètement comment cela se manifeste-t-il dans la composition. Quelques exemples concrets. Ableton live: 20 % des outilles d’ableton live produisent 80 % des résultats. Pour composer mes titres, je me sers principalement des mêmes outils à savoir – Drum rack, même compresseur, Eq, gate et reverb. (80% des outils de live ne me servent pas) Sylenth : En observant tous les titres composés avec le synthétiseur, il en ressort que 20 % de la totalité des banques de sons sont utilisés dans 80 % des titres que j’ai composé. Composition: Je me suis aperçu que 80 % d’un titre était réalisé en 20 % du temps et que généralement les titres qui prennent trop de temps à être composés finissent à la poubelle.   LOI DE PARKINSON : principal enseignement de la loi de Parkinson: tout travail tend à se dilater pour occuper tout le temps qui lui imparti. C’est-à-dire si vous vous donnez un mois pour réaliser un travail qui peut être réalisé en une semaine, la réalisation du travail donné prendra effectivement un mois. Nous avons tous composé des titres sans une date butoir, qui même des années plus tard ne sont pas finis. À titre d’exemple, j’ai déjà composé plus de 100 titres qui ne sont pas finis et qui dorment sur mon disque dur. Notre temps n’est pas infini, et pour certaine personne le temps pour composer vient à manquer. Si vous vous donnez un timing bien précis avec une date de fin, cela vous obligera à vous focaliser uniquement sur votre objectif. J’ai récemment participé à un petit concours de remix d’un artiste connu avec une date butoir pour faire parvenir les remix, cela m’a permis de travailler dans l’urgence et finalement le manque de temps n’a pas eu d’impact sur le résultat final.   Conclusion: Si vous vous focalisez uniquement sur les 20 % qui produisent les 80 % des résultats, et en cumulant un timing bien précis vous obtiendrez un résultat bien meilleur. N’hésitez pas à mettre un commentaire ci-dessous si vous avez d’autres exemples.